京劇的樂(lè)隊(duì)

京劇樂(lè)隊(duì)舊稱“場(chǎng)面”。“場(chǎng)面”一詞由來(lái)已久，沿襲至今。早年的戲臺(tái)均為方形，在臺(tái)中后部臺(tái)幔（或板壁）之前（即上、下場(chǎng)門(mén)之間），擺放著桌椅和樂(lè)器，樂(lè)師們分別就座入位，執(zhí)弦管樂(lè)器的在左方，操鑼者在右方，掌鼓板的鼓師居中。所謂“場(chǎng)面”原指的是“場(chǎng)上正面”的這種設(shè)置形式，因而逐漸對(duì)這種演奏組織也就稱為“場(chǎng)面”了。后來(lái)由于感到此種座位的操作形式妨礙演員的表演，又影響樂(lè)師與觀眾的視線和聽(tīng)覺(jué)，樂(lè)師遂移到上場(chǎng)門(mén)的右邊去伴奏；經(jīng)過(guò)多年，還覺(jué)得不便，再次移動(dòng)，最后，京劇樂(lè)隊(duì)的座位才定在下場(chǎng)門(mén)的左側(cè)方。

京劇的“場(chǎng)面”，弦管樂(lè)稱為“文場(chǎng)”，打擊樂(lè)（鑼鼓）叫作“武場(chǎng)”。二者統(tǒng)稱為“文武場(chǎng)”（或叫它“全堂場(chǎng)面”）。早期“文武場(chǎng)”由六至八人組成，演奏上有兼職。

“文場(chǎng)”分為弦樂(lè)器和管樂(lè)器兩大類�！拔膱�(chǎng)”的弦樂(lè)器有：胡琴（京胡）、二胡、月琴、小三弦。這幾件樂(lè)器俗稱“三大件”或“四大件”，是伴奏皮黃唱腔和演奏弦樂(lè)曲牌的主要樂(lè)器。20世紀(jì)50年代后，由于京劇的發(fā)展以及按照實(shí)際的需要，逐漸增添選用的弦樂(lè)器有秦琴、中阮、琵琶、中胡、低胡等。管樂(lè)器有：笛、笙、嗩吶、小嗩吶（海笛）等。

其中笛子與笙是伴奏昆曲、吹腔和演奏笛子曲牌的主要樂(lè)器；海笛用作吹奏昆曲武戲唱腔或某些曲牌，同時(shí)也需加用笛子；嗩吶（兩支）是京劇里吹奏曲牌或混曲牌（與鑼鼓合奏）的主奏樂(lè)器，某些戲里的二黃唱腔有時(shí)也用它伴奏。管樂(lè)器中后來(lái)增加選用的還有簫、管子等。另外，作為效果用的還有號(hào)筒、挑子。

“武場(chǎng)”樂(lè)器包括有：?jiǎn)纹す�、堂鼓、盆鼓，檀板、廣東板，大鑼、小鑼，鈸、小镲鈸，大鐃、碰鐘、湯鑼；齊鈸、云鑼（由“文場(chǎng)”兼奏）。鼓板、大鑼、小鑼、鈸是主奏樂(lè)器，其中鼓板又是領(lǐng)奏樂(lè)器。鑼鼓絕大部分都是撈定音高的單音樂(lè)器，沒(méi)有音高變化，但是由地制作形制上的不同（諸如樂(lè)器的大小、厚薄以及選用的材料優(yōu)劣等），在測(cè)聽(tīng)比較之下，其音質(zhì)、音高就有明顯的差異。京劇鑼鼓樂(lè)器的編配是非常講究的，常常是按照主要演員的要求和戲劇情節(jié)的需要，選用不同音質(zhì)、音高的樂(lè)器加以編配，以求得同唱腔、表演及弦管樂(lè)伴奏上風(fēng)格統(tǒng)一，達(dá)到和諧悅耳、美妙動(dòng)聽(tīng)的音響效果。

京劇鑼鼓主奏樂(lè)器的演奏，是按照樂(lè)器的各種不同音響節(jié)奏，加以組織、編配出來(lái)的有規(guī)律、有變化、有秩序的多種組合音響套數(shù)，即通稱的鑼鼓點(diǎn)子。它們分別應(yīng)用于唱、念、做、打的表演之中。打擊樂(lè)的音響節(jié)奏，如果用諧音字或者符號(hào)譜式將它記錄下來(lái)，既可以視奏又可以誦念，便成為打擊樂(lè)譜，或叫作“鑼鼓經(jīng)”、“鑼鼓譜”。

京劇樂(lè)隊(duì)中的鼓板是兩件樂(lè)器。由一人掌握演奏。打鼓板者是樂(lè)隊(duì)的“總指揮”，通常尊稱為“鼓老”、“鼓師”、“司鼓”。劇中鑼鼓點(diǎn)子的演奏，唱腔和曲牌的起止、行進(jìn)、轉(zhuǎn)換、快慢、強(qiáng)弱等各種變化，都由鼓師來(lái)領(lǐng)奏。打擊樂(lè)（鑼鼓）是京劇音樂(lè)的主導(dǎo)部分，自成體系。